Architektonické styly: Časová osa a příklady | Pikabu
Architektura tohoto období středověku se formovala pod vlivem církve, což vedlo k vytvoření budov s hrotitými klenbami a oblouky, vysokými věžemi, použití řezbářských prací jako nástěnných dekorací a instalace vitráží. . Gotická architektura je přesným dodržováním vertikály.
Začátek XV – XVI století – Renesance.
Renesanční styl pochází z Itálie a poté se rozšířil po celé Evropě, přičemž renesance má v každé zemi charakteristické rysy. Řádový systém byl převzat z antické architektury, podlahy podléhají přísné horizontalitě, hlavní geometrické tvary jsou čtverec, krychle a obdélník. Renesanční styl je počátkem použití dekorativní omítky, nových stavebních materiálů (terakota, majolika a glazované cihly) a různých ornamentálních dekorů.
XVI. – polovina XVIII. století – baroko.
Michelangelo Buonarroti je považován za zakladatele architektonického stylu, který nahradil renesanci. Vyznačuje se luxusním dekorem, složitým designem fasád a použitím sochařských kompozic v interiérech a k výzdobě zahrad.
XVIII století – rokoko.
Další období architektonického stylu je zvláštní variací baroka. Architektura se odlehčila, princip bujné enfilády prostor je nahrazen racionálním uspořádáním vnitřních místností, velká pozornost je věnována sofistikované výzdobě a interiérovým dekoracím. Hlavním prvkem rokokového stylu je „rokaille“, což je zvláštní ozdoba podobná mořské mušli ohraničené rostlinami a kameny.
XVII – začátek XIX století – klasicismus.
Přesná symetrie, jasná geometrie prostorových řešení a povinná přítomnost sloupů jsou nepostradatelné podmínky pro architekturu klasicismu. Příklady starověkého dědictví jsou použity jako ideální formy a linie.
XVIII–XIX století – Empírový styl.
Styl, který se objevil ve Francii, se vyznačuje kombinací masivní geometrie jednoduchých architektonických forem a rozšířeného použití vojenského vybavení při navrhování interiérů a exteriérů.
Romantismus konce XVIII. – počátku XIX. století.
Vývoj tohoto stylového směru byl velmi ovlivněn dobou osvícenství. V tomto období architektonických stylů byly přehodnoceny doktríny architektury minulosti, aktivně se používaly dekorativní prvky z orientálních kultur a gotického dědictví a objevily se první kovové konstrukce z litiny, železa a oceli. Dům je vnímán jako příležitost k individualizaci soukromého života a naprosté svobodě jeho vyjádření v architektuře.
Konec XIX – začátek XX století – Art Deco.
Styl se vyznačuje symbiózou luxusu, umělecké expresivity a racionální organizace prostoru. Plánování budov začalo vývojem interiérů – pro ně byl vynalezen design samotného domu. Použití klikatých a stupňovitých forem, rozmanitost nádherných dekorů, použití drahých materiálů a technologický pokrok učinily architekturu Art Deco módní a snadno rozpoznatelnou.
1890-1910 Moderní.
Vznikl v Evropě na konci 19. století. Secese se vyznačuje odmítáním rovných forem, úhlů a nedostatkem symetrie. Preferovány jsou přirozené linie a estetická funkčnost prostor. Velká pozornost je věnována rozvoji celkové architektonické koncepce všech prvků a jednotnému výtvarnému řešení.
Počátek 20. století – konstruktivismus.
Vznikla v SSSR v důsledku ostrého rozporu mezi požadavky společnosti a stávajícími podmínkami prostředí. Konstruktivismus zahrnuje vytváření funkčních budov, kde jakékoli návrhy a formy jsou určeny výhradně strukturou jejich účelu. Architektura tohoto období se stává standardní, geometrie je extrémně lakonická a postrádá utilitární význam.
Konec 20. století – dekonstruktivismus.
Zakladatelem stylu je francouzský filozof Jacques Derrida, který hlásal potřebu vytvořit konflikt mezi tím, co člověk vidí, a tím, jak to interpretuje. Architektura se stává prostředkem k vyjádření chaosu, kde jsou vymazány všechny prostorové a geometrické stereotypy. V dekonstruktivismu má každá linie svou vlastní dynamiku, nutí budovy k pohybu a forma se stává nástrojem pro vytváření speciálně komplikovaných struktur, které neimplikují pohodlí, ale spíše způsobují nepohodlí.
Druhá polovina 20. století – Postmoderna.
Postmoderna v architektuře je ideologií i odpovídající praxí, souhrnem staveb, principů a metod jejich řešení, které se prosadily v poslední třetině 20. století jako reakce na architekturu modernismu. Základem zde byla touha překonat nedostatky, které jsou vlastní povaze modernistické architektury.
Hlavní věc, kterou se postmodernističtí architekti pokusili vrátit do architektury, je obraznost, která z ní činí nejen proces vytváření prostorových struktur, ale formu umění. Při stavbě budov a domů v postmoderním stylu se zpravidla používá beton, sklo a kov – moderní materiály, které umožňují uvést do reality ty nejodvážnější architektonické nápady. Jako obkladové materiály se často používají dekorativní dlaždice a přírodní kámen.
Druhá polovina 20. století – High-tech.
Základy stylu položil architekt Jakov Černikov již ve 30. letech minulého století. Charakteristickým rysem high-tech je maximální využití technologických úspěchů, jednoduchost a jasnost prostorových řešení, množství materiálů se skleněnými a zrcadlovými povrchy, absence dekoru a použití prvků inženýrských systémů jako funkčních dekorací.
XX-XXI století – organická architektura.
Organická architektura není jen hnutím architektonického myšlení, ale také skutečnou filozofií, která je založena na myšlence lidské harmonie s okolním světem.
Organická architektura začala v 1890. letech 1920. století. na rozdíl od funkcionalismu. První zmínka o něm patří Louisi Sullivanovi, ale k popularizaci tohoto stylu byl předurčen jeho následovník Frank Lloyd Wright, který ve 1950. – XNUMX. letech XNUMX. století. formuloval základní postuláty organické architektury.
Po celou dobu své existence se původní myšlenka neoddělitelnosti s přírodou a krajinou vyvíjela a pěstovala její nové variace (bionická, ekologická architektura).
Moderní nárůst zájmu o organickou architekturu je způsoben touhou člověka stát se opět součástí světa kolem něj. Je unavený z ruchu, otrávený pohledy na stejný typ výškových budov a nekonečných silnic. Proto stále více architektů pracuje v tomto stylu a podporuje trend „eco-friendly“.
XXI století – BLOB.
Nejmladším moderním stylem, který ještě není plně vytvořen, ale rychle si získává na popularitě, je blob. Jeho nejbystřejšími teoretiky a následovníky jsou kritik John Waters, architekt Greg Lynn a designér Karim Rashid.
Název stylu je na jedné straně spojen se zkratkou elektronického blob designu „blob“ (binární velký objekt), na druhé straně se slovem blob, což v překladu znamená kapka, skvrna. Návrhy budov ve stylu blob mají skutečně zvláštní tekuté, plovoucí formy, jako by se měnily v různých úhlech a měly organický „původ“.
Budovou, kterou lze také považovat za příklad blob, je Kunsthaus Petera Cooka a Colina Fourniera (2003) v rakouském Grazu, domov Xanadu Roye Masona (1979). Francouzský architekt Ephraim Henry Pavy postavil v Izraeli volně tvarovaný Biomorphic House (2012).
Existuje velké množství architektonických stylů a trendů. Každé období architektonických stylů je syntézou minulosti a současnosti, negací doktrín a bořením zažitých stereotypů, nebo naopak vyšperkováním a transformací předchozích rozhodnutí. Vedle historických slohů a jejich eklektických podtypů existují architektonické směry vycházející z národních etnických skupin, vyplývající z kvintesence evropských a východních kultur, stejně jako moderní neostyly.
Mnoho dalších zajímavých článků o designu, architektuře a stavebnictví najdete na mém kanálu Telegram
Styl v architektuře a interiérovém designu je holistický systém strukturálních a dekorativních prvků. Kombinace těchto prvků je pro každý styl jedinečná.
Hlavními faktory určujícími vznik a období obliby konkrétního stylu byly vždy veřejný a společenský vkus, úroveň ekonomického a technického rozvoje společnosti – jejich změna je doprovázena změnou stylů.
Styly lze klasifikovat podle dvou hlavních kritérií – historického a etnického:
historické styly – to je především renesance, gotika, baroko, klasicismus, moderna, postmoderna, konstruktivismus. Tyto styly vznikaly v určitých historických obdobích, vyvíjely se a pak mizely a vzájemně se nahrazovaly. Některým z nich se obvykle říká velké styly, vyznačující se tím, že se rozšířily nejen v architektuře a interiérovém designu, ale i v dalších oblastech umění – od hudby a poezie až po malířství a kostýmy.
Mezi historické styly patří také impérium, minimalismus a high-tech.
Někdy můžete najít takové soukromé definice jako „styl George“, „styl Ludvíka XIV.“ nebo „styl Adama“. To vše jsou odrůdy jednoho nebo druhého velkého stylu. Ve Francii za dob Ludvíka XIV. byl barokní styl na vrcholu své slávy a přirozeně měl některé své vlastní charakteristiky, které přiměly profesionální kritiky zavést termín „Louisovský styl“. Totéž se stalo s pojmem „George style“, ale zde mluvíme o stylu interiérového nábytku v Anglii v 18. století, kdy mu vládli George I a George II, a s pojmem „Adam style“ – britský klasicismu 18. století, který vyvinul skotský architekt Robert Adam. A například „styl Pericles“ označuje zlatý věk řeckých klasiků 5. století před naším letopočtem, kdy v době přední politické osobnosti starověkého Řecka, Perikla, byly vztyčeny nejlepší architektonické památky. Téměř o dva tisíce let později, v 17. století, se v architektuře a umění začaly používat jednotlivé prvky klasiky – „periklovský styl“, který dostal název klasicismus. O dalších tři sta let později se obnovené rysy stylu začaly nazývat neoklasicismus nebo neoklasicismus. Etnické styly, určují prvky lidového (etnického) života. Například ruský lidový styl zahrnuje využití architektonických detailů nebo tvarů nábytku našich předků, principy plánování kovbojského ranče pocházejí z dob rozvoje Divokého západu.
Svůj domov si můžete vyzdobit jako maurský dům, malajskou chýši, stan Chukchi nebo jeden z nejpohodlnějších, nejmódnějších a nejmódnějších nyní – skandinávský styl, a to vše bude etnický styl. Je třeba zmínit egyptské, etruské a byzantské styly, které lze také zařadit mezi historické nebo dokonce archeologické styly.
Za zmínku stojí zejména eklekticismus – směs několika stylových prvků. Poprvé se objevil na konci 19. století, poté byl eklekticismus buď odmítnut, nebo obnoven. Tyto výkyvy skončily v polovině 20. století, kdy se eklektismus stal základem jednoho velkého moderního stylu – postmoderny nebo, jak se také říká, neoeklektismu.
K popisu tvůrčího vývoje architektů a designérů, které jsou deriváty jakéhokoli konkrétního stylu, se používá termín „stylizace“. Stylizovat znamená uplatnit kreativní volnou interpretaci prvků některého ze známých stylů. Jakákoli stylizace se snaží vytvořit něco moderního a nového s využitím uměleckých technik minulosti. Každý styl žije určitou dobu a jeho pozdější obnovení do původní podoby je irelevantní. Zjednodušeně řečeno, styl je odrazem způsobu života, ztělesněného v uměleckých formách, a opakování předchozího stylu v nových podmínkách nastává pouze ve formě stylizace.
Poněkud zjednodušená, ale pro nezkušeného spotřebitele přístupná klasifikace architektonických stylů venkovských domů je uvedena ve fotogalerii.
zobrazení: 23469 | hodnocení: 2